THE BLACK KEYS - EL CAMINO

Año:2011

País: Estados Unidos
Género: Garage-rock
Puntuación: ▲▲▲

Canción favorita: "Dead and Gone"


Al parecer la banda proveniente de Akron parece haber encontrado en Danger Mouse su fuente de iluminación y dirección, ofertando esta vez un trabajo satisfactorio, no muy original mas nada carente de encanto, disfrutando varios de sus cortes en posteriores reescuchas y deleitándose con las embriagante oferta de la banda: un rock vertiginoso de guitarras ásperas y resonancia lo-fi.

Lo destacable del disco resulta el single “Lonely Boy”, simple y directa, con el suficiente enganche sonoro y robustez musical, algo más corta le hubiera ido mejor (al igual que a varios de los cortes); "Dead and Gone" logra despertar bastante atracción sonora en su contagiante estribillo y sus sutiles recursos atmosféricos; “Gold On The Ceiling” de marcada tendencia glam y alusiannte discorción eléctrica muestra un interesante enfoque de la banda al optar por terrenos menos esperados; y “Money Maker” es letárgica y engatusante, ecos de arena y distorsión.

“Sister” también consigue llamar la atención en una pieza de insinuación bailonga que parece por momentos evocar la psicodélia y por otros el funk, bastante interesante y disfrutable corte; el resto disfrutable en primeras escuchas, más olvidable en reescuchas.

Si bien este nuevo enfoque que va con la huella de Danger Mouse parece irles muy bien en lo que corresponde ventas y crítica, termina uno extrañando el minimalismo visceral que la banda ofertaba en sus primeros trabajos menos manoseado en producción, pero bueno esa ya es otra historia.

ALICE COOPER - SCHOOL'S OUT

'...I'm swimmin' in blood like a rat on a sewer floor
no longer insane just part of this crazy dream...'

Año:1972

País: Estados Unidos
Género: Shock-rock
Puntuación: ▲▲▲▲▲

Canción favorita: "My Stars"

Otra de las fenomenales aportaciones del genio de Alice Cooper al rock, su propuesta visceral y garagera se ve seducida por la teatralidad artística de sus explicitas presentaciones en vivo y las pretensiones art-rock y glam de sus contemporáneos, la banda apuesta así por un rock potente, estridente, musculado y resonante, mas ornamentado y balanceado con acierto y buen gusto con elementos y recursos melódicos que terminan dotando al disco de un rico contraste entre el hard rock y el music hall, y catapultando al trabajo como uno de los más fascinantes en su hechura y construcción musical.

El disco es una fascinante exploración musical llena de enganche árido que parece filtrarse y comulgarse con éxito con la teatralidad shock-rock en una medida más fastuosa y rebosante, llevando su escucha a una verosímil puesta en escena llena de intensidad y dramatismo histriónico, destacan así la detonante "School's Out" llena de enganche hard-rock y sección metal, robusta y fiera, acentúa la teatralidad al emplear ejercicios corales de infantes, "Luney Tune" introduce arreglos orquestales music hall muy gustosos y una deliciosa línea de bajo que contrasta ricamente con la alucinante guitarra eléctrica de Glen Buxton y un más que estupendo Alice a la voz; mientras que Dennis Dunaway se luce en el bajo en  "Gutter Cat Vs. the Jets", junto con la teatralidad tribal de un acertado Neal Smith en la percusión dotan al corte de una alucinante experiencia sonora acertada con ese hilarante pasaje de aromas circenses que condimenta el surrealismo del disco.

"Blue Turk" es uno de los mejores cortes que consigue rescatar con acierto la psicodelia  y comulgarlos con su estilo teatral regalándonos un delicioso pasaje instrumental de aromas doorsianos que embriaga los oídos de hedonismo musical.

“My Stars” contrasta con acierto melancólicas notas de piano, torbellinos sonoros de batería y piano y robustez hard-rock que se entremezclan inmaculadamente en una memorable pieza de postura art-rock; "Public Animal #9” es otra de los mejores cortes donde se observa la influencia de un Iggy Pop en el estilo vocal de Cooper con reminiscencia al “No Fun” de los Stooges.

"Alma Mater" es una atmosférica balada, muestra así el tacto dramático de la banda al emplear efectos de lluvia en su intro y ejercicios corales de estilo góspel que acentúan con acierto la intensidad y nostálgica del corte de textos sobre la despedida de las amistades del colegio y la sensación de que nunca más volverá esta risueña etapa de la vida de uno; y cierra "Grande Finale", grandilocuente y altisonante final instrumental muy al estilo Broadway lleno de saturación instrumental e intensidad teatral que pone punto final a esta grandiosa contribución de la banda de Detroit.

THE ROLLING STONES - IT'S ONLY ROCK'N'ROLL

'...if I could stick a knife in my heart, suicide right on stage
would it be enough for your teenage lust?...'

Año:1974

País: Reino Unido
Género: Rock
Puntuación: ▲▲▲1/2

Canción favorita: "It's Only Rock 'N Roll (But I Like It)"

De los trabajos de los años intermedios de los setenta, este sería el más genérico y menos satisfactorio en mi modesta opinión.

Si bien hay muy buenas ideas, algunas no tan originales, otras no bien llevadas, y otras desperdiciadas en autocomplacencias. Pero bueno, éste es el disco que presenta el inmaculado himno de todo aquel que se considere amante del rock y que da nombre al disco: "It's Only Rock 'n Roll [But I Like It]", y es que acierta en su basamento blues-rock, no es más que rock'nroll pero no se que tiene que nos gusta, su rebeldía, su jovialidad, su desenfado, cual sea el motivo igual nos gusta, nos apasiona, nos libera y llena nuestras vidas de ese factor especial que no se encuentra en otros géneros.

De entre lo más rescatable, el acertado cover de los Temptations "Ain't Too Proud To Beg" con una genial sección rítmica tan irresistible que provoca moverse, bailarla, corearla, en fin un considerable acierto. "Luxury" es otra muy disfrutable idea, mas innecesariamente llevada a cinco tediosos minutos.

"Dance Little Sister" es fresca, instantánea y animada; su estribillo simplista como que justifica en cierta medida que se extienda hasta los cuatro minutos, por lo menos lo hacen manteniendo el encanto sonoro. Mas es "Fingerprint File" la que se lleva los aplausos, una estupenda pieza funk con un desenfadado Jagger y una deliciosas sección instrumental tan rica y bien construida que parecen veteranos de este género.

Las baladas no se quedan atrás, si bien no son tan memorables como en sus previos trabajos, por lo menos satisfacen en reescuchas. Así tenemos "If You Really Want To Be My Friend" con más de sus seis minutos llenos de intensidad y melancolía conseguida por la lastimera voz de Jagger y el majestuoso fondo musical. Además esta "Till The Next Goodbye" con una marcada épica a lo "Wild Horse", no la consigue, peor si resulta muy disfrutable y meritoria.

De entre lo menos interesante esta "If You Can't Rock Me", algo olvidable en reescuchas, "Short And Curlies" sin cabeza ni pies en este trabajo (aunque talvez podría filtrarse en el "Exile", talvez), y la arriesgada "Time Waits For No One", no es que este mal, pero es que estos no son los stones, esto más parecen Dire Stairs, en primeras escuchas si consigue despertar interés, mas luego como que termina desinflándose en su rebuscada y no muy creíble intensidad.